本文来自微信公众号： 骨朵 ，作者：GuDuo骨朵编辑部
一群AI女孩，在短剧里组团出道了，这是最近爆火的短剧《NOVA新星》。
《NOVA新星》讲述了一个重生复仇的故事：天才制作人遭到自己捧红的闺蜜陷害，重生为山村少女沈栀。她与另外三个女孩组成FourOne女团，参加选秀，试图在舞台上夺回属于自己的机会，揭穿昔日闺蜜的真面目。
剧中的女孩们还有自己的歌曲和完整的唱跳舞台，观众追着她们的出道故事，同时也能在音乐平台听到剧里的歌。
这些AI女孩也接到了真实的品牌生意。《NOVA新星》第十三集出现了雅诗兰黛水乳的推广，女主沈栀的个人账号则接到了毛戈平气垫商单。品牌合作已经从剧集延伸到了角色身上，观众对人物的关注，有了商业回报。
女性观众本就是短剧的重要受众，女频内容在AI短剧中同样有着广泛的需求。从《被裁掉的女孩》到《NOVA新星》，观众追更、讨论剧情，也为喜欢的角色应援。
对她们而言，AI生成的人物同样可以让人投入感情。一部作品的吸引力，也可以从故事如何发展，延伸到对某个人物的持续关注。
这些持续追更的观众，正在撑起女频AI剧的生意。
女频AI剧，哪些题材撑起了市场？
女频已经在AI剧与漫剧市场中占据了相当大的份额。
按DataEye的抖音端原生AI剧／漫剧统计口径，今年女频新剧达到3.03万部，关联播放增量1187.3亿；TOP50剧目中，女频占28部。
从具体作品看，家庭生活、年代逆袭和萌宝幻想，都已有获得大量观看的案例，女频热播作品已经覆盖不同类型的故事。
家庭生活类作品，是从观众熟悉的家庭矛盾中获得共鸣。《东北后妈，整顿全家》在抖音的累计播放量超过16.5亿，故事围绕一位肉铺女老板闪婚进入豪门、处理家庭关系展开。
从故事设计看，这类剧的吸引力在于让生活中难以解决的矛盾得到及时回应。家人的偏心、不合理的要求、沟通中的冷落，都不需要复杂的背景介绍，观众很快就能理解人物为什么委屈。当主角替人出头、拒绝无理要求时，剧情便能提供一份解气的满足。冲突带来情绪，关系的改善让人愿意继续看，两者共同支撑了这类题材。
年代逆袭题材，则把女性改变命运的过程与谋生结合起来。数据显示，《退婚后我在七零赚钱养家致富》9月在抖音的播放增量达到16.59亿，这是一部由灵漫AI剧场制作的3D漫剧。
这类题材能够吸引关注谋生和生活改善的观众，因为它把努力的回报写得很具体。找到工作、做成生意、攒下积蓄，每一步都可以成为一次小高潮，观众不用等到大结局，便能不断看到人物处境的变化。除此之外，年代背景可以带来怀旧感，持续推动追剧的还可以是“下一步还能把生活过成什么样”的期待。
萌宝与幻想题材同样拥有可观的观看规模。《睡醒三百年，养的五只小兽全成妖祖啦》当时在抖音的累计播放量超过13亿，红果收藏数超过318万。作品将萌宝形象、修仙背景和寻找昔日伙伴结合在一起。
这类组合能够提供几种不同的观看乐趣。可爱的角色吸引喜欢萌系内容的观众，幼小外表与强大身份的反差提供笑点和反转，寻亲、寻宠则让陌生的幻想世界有了容易理解的感情。
《NOVA新星》所代表的娱乐圈题材，则把追剧与选秀、追星的乐趣放在了一起。观众跟随角色组团、参加比赛，也能看到完整的唱跳舞台，听到剧中的歌曲。
对喜欢选秀和偶像文化的观众来说，人物能否晋级、队友之间怎样相处、下一场表演会带来什么，都可以成为继续追看的理由。剧情中的出道目标，也因为一首首歌曲和一场场表演，变成了观众能够参与讨论、作出评价的具体内容。
从家庭生活、年代逆袭、萌宝幻想，到娱乐圈故事，女频AI剧已经在多个题材中积累了观众。观众可以在不同作品中获得不同的感受，不同的题材也各自有了吸引观众的理由。
这些不同的观看需求，共同支撑起了女频在AI剧与漫剧市场中的规模。
女频AI剧，制作门槛转向创作能力
一个众所周知的事实，AI剧的制作门槛正在降低。
人物、场景、配音等制作环节可以借助生成工具完成，小团队也有机会做出连续更新的作品。
但当越来越多的人能够把剧做出来，作品之间就需要有新的区别。同样是重生、逆袭、家庭关系，观众已经有大量内容可选。对于女频AI剧，接下来的竞争会更考验创作者能否在熟悉的故事里找到新看点，给观众多一个选择这部作品的理由。
《NOVA新星》把女团选秀放进短剧，同时做出了歌曲和完整的唱跳舞台。创作者在公开采访中介绍，剧中歌曲由自己作词，再使用AI工具生成音乐。FourOne女团有各自的唱跳分工，也有歌曲和MV，观众能在剧情之外继续收听她们的作品。截至10月30日公开报道时，歌曲《好》在汽水音乐获赞超过10万。
这部剧把“女团”这个设定，做成了观众能看、能听的内容。观众跟着剧情等待角色晋级，也可以评价每一场表演，选择自己喜欢的歌曲和成员。一次舞台既能推进比赛，也能单独带来欣赏的乐趣。熟悉的重生与逆袭故事，就这样与选秀、音乐结合在了一起。
歌曲、舞蹈和舞台都有机会被分享，还没看过剧的人，也可能先被其中一段表演吸引，再回头追看故事。
此外，AI带来的创作空间，可以用来增加作品所包含的内容。女团题材本就有音乐、舞蹈和选秀，工具让这些部分更容易被做出来，创作者再将它们与剧情组织在一起。题材中的某个特点，也就可能发展成作品的一项主要吸引力。
内容形式丰富了，对创作者的要求也随之提高。
选定女团题材之后，团队还需要音乐审美、舞台构思，以及把歌曲放进故事的能力。这些决定会影响音乐、舞台与剧情能否相互配合，也会影响观众对整部作品的印象。
工具能够生成音乐和画面，创作者则需要决定做什么、怎样组合。对于女频AI剧，创新可以从人物和题材本身出发，找到其中值得展开的内容，再把过去受制作条件限制的想法实现出来。
制作工具越普及，团队之间的竞争就越需要落到具体的创意上。能否想到新的看点，并把它做成观众愿意看的内容，会成为作品之间更重要的差距。
女频AI剧，未必都要做大众爆款
女频AI剧的生意，可以从一群有明确喜好的观众做起。
有人喜欢特定类型的恋爱角色，有人长期关注某一种人物关系，对这部分观众而言，找到合口味的作品，就有了持续追看的理由。
从已有案例看，乙女恋爱、女性向双男主关系剧，是值得关注的两个方向。
这类作品容易围绕固定角色积累观众。当观众喜欢上某个人物，开始期待两个人的关系发展，后续故事、角色支线和番外就有了吸引力。一部分创作者也开始在此基础上，尝试向观众收费。
《心动禁区》围绕女主与两位男性角色的情感关系展开，第二季通过包月付费解锁正片和番外。6月1日的一篇公开报道提到，第二季上线一周，相关账号收获5400余人充电。按报道采用的30元月费估算，对应用户支付总额约16.2万元。
但这笔付费有着此前积累的观众基础。《心动禁区》第一季曾免费上线，第二季才转向付费。观众已经认识角色，也对后续故事产生了期待，才会考虑购买。这样的过程，让创作者有机会先了解观众的反应，再判断作品是否适合收费。
也有个人创作者靠这类AI剧，做到了月入过万。据一篇6月发布的采访，AI双男主剧创作者林雪（化名）当时已有500多名会员，月费约40元，会员收入超过2万元。扣除平台分成和AI工具会员费后，她几个平台合计的月收入过万。
几百名订阅者，就可能为个人创作者带来一份收入，这正是小众方向值得关注的原因。对于制作规模较小的项目，只要这笔收入能够覆盖开销，就有条件继续更新。
创作者可以围绕已经积累的观众做内容，不必每次都靠一部新剧重新寻找受众，也不必把收入全部押在一次大范围传播上。
对本就熟悉乙女恋爱或双男主内容、能够独立创作或与少数人合作的团队，这种尝试更有基础。他们知道观众想看怎样的人物，也能把有限的制作精力集中在同一组角色上，让故事随着观众的关注继续发展。随着AI降低部分制作开销，服务一群规模不大、喜好明确的观众，也有了实际的收入可能。
可要承担多人薪酬和日常运营开支的团队，可能需要更多付费观众，几百名订阅者所支持的小生意，尚不足以证明项目值得大规模投入。
爆款之外，能养活创作者的小生意，同样值得做。
